Императорский фарфоровый завод

Смеркалось; на столе, блистая,

Шипел вечерний самовар,

Китайский чайник нагревая;

Под ним клубился легкий пар

Разлитый Ольгиной рукою,

По чашкам темною струею

Уже душистый чай бежал,

И сливки мальчик подавал

Фарфор… Что для нас это в первую очередь? Тонкое искусство Китая? Мелодичный чистый звон и изящное кружево чашек? Сценка из дворянского быта? Воспоминание о любимой бабушке? В любом случае лучшие образцы этого вида керамики - это, несомненно, то, что создаёт уют в доме и свидетельствует о вашем изысканном вкусе.

Как известно, впервые фарфор современного типа появился в Китае как венец долгих опытов в попытке совершенствования керамики в период правления монгольской династии Юань (XIII- XIV вв, династия основана внуком Чингисхана Хубилаем), хотя попытки его появления наблюдались и в более древние века в Азии.

Долгие столетия Китай был монополистом в производстве фарфоровых изделий и экспортировал их в многие страны Европы и Азии, своей подглазурной кобальтовой росписью вызывая восхищение у европейских правителей и знати, и нередко становился предметом страстного коллекционирования.

Попытки открыть секрет изготовления китайского фарфора предпринимались в течение почти двух столетий и только в начале XVIII века саксонским экспериментаторам Чирнгаузу и Бёттгеру удалось получить первый европейский фарфор, названный мейсен, по названию города Майсен, где производились опыты. Был открыт состав и полученный фарфор по своим характеристикам был сходен с китайским: его основные компоненты — это каолин (фарфоровая глина) и китайский камень (разновидность полевого шпата); в дальнейшем заменённый на полевой шпат. Вначале на фабрике Мейсена копировали росписи японского и китайского фарфора, но с середины XVIII века на изделиях начали появляться европейские узоры.

Весть о чудо-керамике разлетелась мгновенно по всей светской Европе, и мейсенский фарфор вскоре стал предметом культа. В России среди заказчиков мейсенской были Екатерина II, графы Строгановы, князья Юсуповы, Карл Фаберже и др. Шедевры из города Майсен находятся в коллекциях самых известных музеев мира, в том числе в Государственном Эрмитаже.

Попытки создать в России собственное производство фарфора начались ещё при Петре I, однако из этого ничего не вышло. Благодаря Елизавете Петровне, испытывавшей сильное увлечение от всех европейских увлечений, в 1744 г. была основана «Невская порцелиновая мануфактура».

Организацией дела заведовал барон И. А. Черкасов, место было выбрано на берегу Невы, в 10 верстах к югу от центра Санкт-Петербурга. Управляющим был назначен Кристоф (Христофор) Конрад Гунгер, в помощники к которому был приставлен молодой помощник Дмитрий Иванович Виноградов, однокашник Ломоносова.

Гунгер действовал по готовой технологии, часто не подходящей к местным условиям, Виноградов работал творчески, он методично проводил опыты, анализировал результаты и записывал их в специальный журнал. В конце 1746 года, использовав гжельские белые глины, олонецкий кварц и алебастр, Виноградов получил первые образцы фарфора.

Технологии держались в строжайшем секрете, и Виноградов зашифровывал свои записи.

Глину доставляли в Петербург и обжигали её в печах, изобретённых самим Виноградовым, в поисках вдохновения он писал:

«Десять лет бродил в лабиринте один, а той Ариадны нет…».

Работа шла трудно, долго, было много неудач, Черкасов подгонял великого мастера, лишал жалованья, приказывал бить плетьми и посадить на цепь!

Первым живописцем порцелиновой мануфактуры стал мастер финифтяного дела Иван Чёрный, с сыновьями и внуками. Его также держали на цепи и били плетьми.

С начала 1750-х начали делать фарфоровый фигурки, табакерки и мелкую посуду.

Сохранилось девять изделий с маркой Виноградова (W). Великий русский учёный, изобретатель, Дмитрий Виноградов работал впроголодь, в нищете, заболев от безысходности и пьянства, скончался в 1758 году в возрасте тридцати восьми лет.

С 1765 года мануфактура получила название Императорский фарфоровый завод.

Помимо посуды, позже из фарфора делались камины, мебель, футляры для напольных часов, торшеры, иконостасы, букеты цветов.

Во время правления Николая II завод достиг образцового в техническом смысле состояния, привлекались такие известные художники и скульпторы, как К. А. Сомов, Л. С. Бакст, Вал. А. Серов, М. В. Добужинский, Е. Е. Лансере и др.

После Октябрьской революции изготавливалась в основном продукция агитационного характера, фарфора. С конца 1920-х появлялась производственная тематика; в середине 1950-х создавались сервизы и вазы лаконичных, гармоничных форм, украшенные грациозной подглазурной и надглазурной росписью. В 1960–80-е гг. изготовляли также большие декоративные скульптурные, расписные фарфоровые панно и сервизы.

С 1925 года предприятие назывался Ленинградский фарфоровый завод имени М. В. Ломоносова, или Ломоносовский фарфоровый завод (ЛФЗ). Фирменным стилем ЛФЗ стала продукция массового производства с «кобальтовой сеткой».

Продукция ИФЗ представлена в коллекциях Эрмитажа и других музеях России и  мира, включая лондонский музей Виктории и Альберта, нью-йоркский Метрополитен-музей.

Ныне на заводе действует музей - филиал Государственного Эрмитажа.

Интересные страницы истории русского фарфора в большой степени связаны с историей новгородского фарфора заводов И.Е. Кузнецова. Познакомиться с этой темой подробно можно в 2-дневном туре Елены Царёвой «Новгородский фарфоровый перезвон». Мы посетим новый экомузей "Фарфоровый перезвон" с мастер-классами, побываем в Музейном цехе фарфора, вспомним о синем фарфоре и новгородских изразцах, посетим Николо-Вяжищский монастырь с удивительным изразцовым убранством и многое другое.